L’Homme fabrique des choses et les conserve. Il les compare aux lys des champs, aux brochets et aux perdrix, et il les trouve satisfaisantes.

Voilà quelques années que Stanislas Bouvier pose obstinément son regard sur un coin de Normandie et un coin de Provence.

C’est lui qui créa le Boléro de Maurice Ravel le 22 novembre 1928 à la tête de l’orchestre qu’il avait fondé, le seul orchestre français qu’admirait l’intransigeant Arturo Toscanini ! Son nom ? Walther Straram. Artiste oublié, il joua un rôle déterminant dans la vie musicale française de l’entre-deux-guerres.

L’exposition « Soleils noirs » fermait ses portes naguère, à Lens. On a pu y admirer le Gigot de Ribot, peintre notoirement méconnu du XIXe, tableau qu’on retrouve à Caen.

En des époques où le festivisme n’était pas obligatoire et où se donner en spectacle ne signifiait pas assister à des performances artistiques douteuses mais payer de sa personne, en tournoyant, en dansant, en défilant, les fêtes royales étaient l’occasion de montrer la puissance du souverain, nimbée de la joie du divertissement.

Qui aurait cru que Boldini se révélerait comme un peintre audacieux ? On avait l’impression d’une peinture datée, trop habile, trop mondaine, alignant des portraits chics et chocs comme un photographe à la mode mitraille les soirées des jeunesses dorées du moment.

Louis-Léopold Boilly est un irritant virtuose. Son talent de portraitiste est évident, ses trompe-l’œil sont saisissants, il rend les étoffes comme un peintre du XVIIIe  et saisit les scènes parisiennes avec une intelligence mêlée d’ironie servies par un regard photographique et des compositions très narratives. Mais enfin, tout ça pour ça, est-on tenté de dire ? On rêverait d’un sujet grandiose pour que toutes ces qualités s’exercent sur des sujets plus dignes de notre admiration.

Voilà une exposition tout à la gloire de la Bourgogne, de ses héros et de ses œuvres.

On ne se risque plus à présenter Alfred Hitchcock (1899-1980) qui est au septième art ce que Molière et Victor Hugo sont à la littérature, Raphaël et Michel-Ange à la peinture ou Bach et Beethoven à la musique.

Philippe Gonin revisite le monde esthétique singulier du claveciniste virtuose, compositeur d’opéras, musicien de cour ou d’église que fut Domenico Scarlatti.

Quand Viollet-le-Duc demanda à Adolphe Geoffroy-Dechaume, en 1857, d’imaginer pour Notre-Dame seize statues, les douze apôtres et les symboles des quatre évangélistes (et un coq pour couronner le tout), il n’imaginait pas l’extraordinaire bonne fortune dont elles jouiraient : déposés peu avant l’incendie, elles sont intactes !

Amy Torrilhon étudia les Beaux-Arts à Clermont Ferrand de 1944 à 1947, intégra en 1950 l’Académie Julian. À partir de 1954, elle est engagée comme dessinatrice de presse auprès du célèbre graveur Maximilien Vox. Propos recueillis par Madeleine Gautier