Les médailles interalliées des années 20, avec leur ruban arc-en-ciel, font songer à on ne sait quelle décoration LGBT. C’est que les moyens d’honorer et de distinguer ne sont pas si divers, et que les symboles sont en permanence recyclés.

Le Portrait d’Antoine Caron par François Quesnel est celui d’un homme mûr (il a alors 71 ans), au crâne dégarni mais bien pourvu en favoris, moustache et barbe. Il nous contemple avec cette gravité discrètement amusée que Quesnel et Clouet ont donnée à leurs modèles.

Octobre 1789, la famille royale quitte Versailles et s’installe aux Tuileries, à peine aménagées. Trois ans plus tard, l’Assemblée nationale « suspend » Louis XVI et, le 21 septembre 1792, la république est proclamée. Commencera alors le calvaire de la famille royale, qu’elle avait anticipée.

Louis XIV avait bon goût, en tout, et donc en peinture. Au fur et à mesure des aménagements successifs de Versailles, quelques tableaux constituèrent sa “garde rapprochée” : ceux qu’il fit accrocher dans sa chambre, à l’attique, c’est-à-dire en haut des murs. Comme la chambre du Roi est en cours de restauration, Béatrice Sarrazin, conservateur général du Patrimoine, a eu l’excellente idée de donner à voir les tableaux en les redescendant à hauteur d’œil dans l’appartement de madame de Maintenon.

Dans les années 20 et 30, quand régnait l’Art déco, les immeubles et les compresseurs avaient le même aspect. Il suffit de regarder le Pan-Pacific Auditorium, à Los Angeles, construit en 1935, et le Compresseur d’air modèle 356 de l’Electric Sprayit Company pour s’en convaincre. Ce ne sont que formes oblongues et ailettes, élans arrondis et masses trapues.

Louis XV est né et mort à Versailles. Il y a appris le coût de la gloire et la vérité des amitiés, il y a entretenu un dialogue constant avec la mort et avec Dieu. Il y a vécu en ménageant une vie privée, dont traite la première partie de l’exposition « Louis XV, passions d’un roi ». Nous montre-t-on vraiment les passions d’un roi, ou de ce roi ?

Jean-Baptiste Mallet est un petit maître qui eut contre lui les mauvaises critiques des Goncourt et surtout de n’être collectionné que par des amateurs de bon goût mais sans renommée – ou alors par la Duchesse de Berry, ce qui n’a jamais été un bon passeport pour les musées républicains.

En des époques où le festivisme n’était pas obligatoire et où se donner en spectacle ne signifiait pas assister à des performances artistiques douteuses mais payer de sa personne, en tournoyant, en dansant, en défilant, les fêtes royales étaient l’occasion de montrer la puissance du souverain, nimbée de la joie du divertissement.

Quand Viollet-le-Duc demanda à Adolphe Geoffroy-Dechaume, en 1857, d’imaginer pour Notre-Dame seize statues, les douze apôtres et les symboles des quatre évangélistes (et un coq pour couronner le tout), il n’imaginait pas l’extraordinaire bonne fortune dont elles jouiraient : déposés peu avant l’incendie, elles sont intactes !

Les meilleurs films et bandes dessinées de science-fiction sont ceux où l’équipe artistique et technique s’efforce d’être crédible en imaginant vaisseau et scaphandre. Il y a une indéniable poésie de l’ingénieur dans cette manière de rendre réel l’exploit impossible, et Dieu sait qu’Objectif lune doit beaucoup de son charme et de son intérêt au réalisme de ses décors qui contraint presque la narration, la tire vers le documentaire.

Pour l’anniversaire de la canonisation de Jeanne d’Arc en 2020 (empêché par la Covid), l’évêque du diocèse de Beauvais, Noyon et Senlis, Monseigneur Jacques Benoit-Gonnin, avait à cœur d’honorer la sainte, ne serait-ce que pour réparer deux causes infamantes...